«Живопись — как дыхание»

Я не просто пишу — я говорю с холстом. Слышу цвет. Улавливаю вибрации эмоций и превращаю их в образы. Для меня живопись — это не ремесло, а язык. Это разговор между мной и чем-то гораздо большим, чем я сама.

Я родилась в городе Тольятти, в семье инженеров. Вроде бы — всё строго, чётко, рационально. Но в нашей семье всегда жила тень искусства: мой прадед был художником, а дед — фотографом на АВТОВАЗ. Его снимки публиковались в европейских автомобильных журналах. Он умел видеть красоту в металле, в отражении на капоте, в светотени фар. Возможно, это от него — умение замечать нюансы. С тех пор как себя помню, я рисовала. Без цели, без задачи — просто чтобы быть. Мне было не нужно объяснение, зачем. Я просто знала: рисовать — значит дышать.

Вместо шумных игр во дворе я сидела с бумагой. Рисовала всё подряд: людей, дома, выдуманные города, тени. Я могла рисовать часами — в одиночестве, в полном молчании, с ощущением, будто всё внутри складывается в узор. Родители увидели это и отдали меня сначала в гончарную школу имени Шагала, потом — в художественную. Формы, линии, техника — всё это было интересно, но я всегда искала за рамкой. Что-то, что не объясняется, но чувствуется.

Перелом случился в 15 лет. Я тогда переживала сильный внутренний кризис. Плакала, не зная, куда себя деть. Меня тогда направили к художнице Ольге Шагушиной. Это было как встреча с наставником в древней сказке. Ольга ничего не объясняла. Просто протянула мне две кисти. На одной — карплак красный, на другой — зелёная умбра. Сказала: «Пиши». И я написала. Первую свою настоящую работу. Там было всё: боль, страх, любовь, растерянность. Но вместе с этим — очищение. Картина как исповедь.

Так я нашла свой путь: интуитивная живопись. Это не стиль. Это способ жить.

«Кони — о чем мечтают женщины»

2024-2025/ серия из 5 работ

Эта серия родилась в момент, когда я почувствовала, что стою на земле твёрдо. Впервые — без страха, без колебаний, без постоянного желания спрятаться. Мне захотелось парности. Но не той, что от нехватки. А той, что из полноты.

Кони — это образы внутренней опоры. Это грация, сила, свобода и нежность одновременно.

Они пришли ко мне как символы. Я видела их во сне.

На холсте они стали говорить: «Ты можешь быть сильной и мягкой».

В этих работах — зрелость, принятие, устойчивость, зрелая любовь.

Некоторые лошади на картинах — в парах. Это — про партнёрство. Про то, как можно быть рядом, не теряя себя.

Картина «Любовь» — о встрече двух целых людей, способных не поглощать, а наполнять друг друга.

«Кони» — это серия, в которой я сама себя заново узнала.

Демоны

(2024-2025)

Это была теневая работа. Я не планировала эту серию. Она возникла, когда я столкнулась со своими страхами. И не убежала. Я смотрела в лицо тому, что обычно вытесняют: обида, гнев, гордыня, тревога, самоуничтожение.

Каждый демон на холсте — это не монстр. Это часть меня, с которой я решила не бороться, а поговорить. Принять.

Мои «демоны» — не пугают. Они рассказывают истории. О том, что слабость — тоже часть силы.

О том, что тьма — не враг, а подсказка.

Эта серия — как глубокое зеркало. Я вглядывалась, не отводя глаз. И вышла из этого процесса другой.